- Tècniques
- Clavat
- Estampación
- Tintas directas
Elegància i qualitat, feminitat i cura de l’entorn natural: aquests són els valors comuns a tots els vins de Castell d’Age, celler del Penedès on batega el savoir faire de tres generacions de dones. Quan Gaëlle Alemany assumeix l’encàrrec de l’etiqueta de Syrah Àmfora, el seu punt de partida és la filosofia de la marca, en aquest cas suggestivament modelada per la forma del mètode d’elaboració: la venerable àmfora de ceràmica, que avui torna a estar en el primer pla de l’actualitat precisament perquè permet expressar la naturalesa del vi amb subtilitat i puresa.
Per què vas decidir insinuar l’àmfora sense mostrar-la evidentment? És el poder de l’evocació. Em va semblar interessant fer un petit joc amb la idea de continent i contingut: suggerir la forma de l’àmfora, és a dir el continent, destacant-ne el que conté: els elements de la natura i també aspectes més intangibles com l’atenció als detalls, la delicadesa i la subtilitat.
Quines tècniques fa servir la producció d’aquesta etiqueta? Precisament per aquesta subtilitat i minimalisme, és força delicada de produir. Ens preocupaven diversos aspectes, el principal era que es veiés l’àmfora i els elements naturals que la conformen, que quedessin definits i s’apreciés volum, però també que no apareguessin arrugues o s’inflés l’etiqueta amb els canvis de temperatura i humitat a la zona de l’àmfora.
Juntament amb l’il·lustrador Alex Ferreiro, vam preparar diversos documents finals per fer diferents proves d’impressió. Finalment, ens decantem per un cop en sec per definir clarament tot el detall de la il·lustració i un lleuger ombrejat per aportar volum. L’etiqueta també té un estampat daurat al nom del vi.
Què va aportar la impremta? A Vidal & Armadans, el grau de coneixement i excel·lència és altíssim, però també la voluntat d’experimentar i buscar els límits de cada projecte. Sempre en diàleg obert amb els dissenyadors, tant durant el procés de preimpressió com a peu de màquines, fent les proves i ajustaments que siguin necessaris per aconseguir un resultat impecable.
Com conviu aquesta etiqueta amb la resta de la gamma de Castell d’Age? Hem col·laborat amb el celler en el desenvolupament de diverses de les línies de productes. La clau és que cada projecte transmeti els grans valors de marca, presentant alhora una personalitat pròpia. Hi ha aspectes comuns, com ara la representació d’elements naturals, l’ús d’unes tipografies específiques, una composició reconeixible i uns colors corporatius que aporten cohesió. Però, per sobre de tot, penso que hi ha aquesta percepció d’elegància i feminitat.
Com veus la situació del disseny aplicat al vi? És un sector que ha crescut moltíssim els darrers anys, amb la creació de nombrosos cellers, però també de projectes comercials en què es compra vi i es crea una marca, sense un celler darrere. D’una banda, és una oportunitat per col·laborar en una gran varietat de projectes amb enfocaments molt diferents, cosa que creativament és molt interessant, però també és un mercat molt saturat i amb molta competència, cosa que dificulta als clients destacar i diferenciar-se.
Què t’inspira? Consumeixo poc disseny gràfic, em refereixo a llibres de disseny, blogs o esdeveniments del sector. Tinc un enfocament conceptual en què prima la idea, per la qual cosa la font d’inspiració pot estar relacionada amb qualsevol cosa. D’altra banda, em sembla fonamental estar oberta a una gran diversitat d’imputs: exposicions, cinema, viatges i cultura en general.
Com a dissenyadora, desenvolupes projectes. Però com et modelen a tu els projectes? Penso que els dissenyadors no som artistes, no creem de manera unidireccional. La nostra feina és interpretar la visió del client i desenvolupar el projecte en estreta col·laboració, el client s’ha de veure reflectit i identificat amb el projecte que estem creant. Per tant, la nostra capacitat d’adaptar-nos a cada encàrrec és allò que ens permet desenvolupar projectes singulars i amb personalitat pròpia.